O Busto de Nefertiti, descoberto em 1912 por Ludwig Borchardt em Amarna, Egito, é uma escultura de calcário de 3.300 anos da rainha egípcia, Nefertiti. Este icônico artefato, celebrado por sua requintada arte, encontra-se atualmente no Neues Museum de Berlim. Ele permanece como um símbolo da beleza e significado cultural do antigo Egito.
Em 1912, uma equipe de dedicados arqueólogos alemães, liderada pelo indomável Ludwig Borchardt, encontrou por acaso este tesouro precioso no ateliê de Thutmose. Ah, a pura exaltação que eles devem ter sentido! Apesar das leis que proíbem a remoção de maravilhas arqueológicas inestimáveis do Egito, Borchardt, impulsionado por uma paixão inegável, deu um passo audacioso. Ele envolveu o busto sob um manto de argila, ocultando sua verdadeira essência, e o levou secretamente de sua terra natal em 1913.
Desde sua descoberta miraculosa, essa beleza etérea encontrou refúgio em várias localidades alemãs. Dos recônditos ocultos de uma adega bancária às profundezas de uma mina de sal em Merkers-Kieselbach, ela embelezou os salões do Museu Dahlem, do Museu Egípcio em Charlottenburg e do Altes Museum. Atualmente, ela reside com orgulho no Neues Museum de Berlim, seu lar legítimo antes dos estragos da Segunda Guerra Mundial.
O busto de Nefertiti carrega mais do que o esplendor físico; ele carrega uma mensagem profunda sobre as consequências assombrosas do colonialismo europeu na rica história e vibrante cultura do Egito. Ele se ergue como um símbolo de resistência, um testemunho da luta pela repatriação. O Egito, com uma voz resoluta, continua a exigir a devolução deste ícone querido, enquanto autoridades alemãs e o Museu de Berlim, segurando um protocolo oficial assinado em uma época manchada por leis coloniais e pela audaciosa exploração do Ocidente das chamadas “raças inferiores”, reivindicam sua propriedade.
Oh, a agitação emocional que envolve esse artefato cativante, um símbolo de beleza, poder e as sombras turbulentas do passado! O Bustoda Nefertiti serve como um lembrete marcante do discurso complexo e contínuo sobre os museus e seu papel em corrigir as injustiças do colonialismo.
Sobre Nefertiti
Nefertiti, a personificação da beleza, abrilhantou o século XIV a.C. como a estimada Grande Esposa Real do Faraó Akhenaton. Em uma era tumultuada, Akhenaton acendeu as chamas de uma fé revolucionária conhecida como Atenismo, uma devoção fervorosa ao radiante disco solar Aten. Mistérios envolvem Nefertiti, suas origens obscurecidas nas brumas do tempo. Sussurros sugerem que ela poderia ter nascido de realeza egípcia, uma princesa estrangeira ou talvez filha de Ay, uma figura governamental proeminente que mais tarde ascendeu ao trono após Tutancâmon. Alguns até conjecturam que ela compartilhou o trono com Akhenaton, seu reinado projetando sua sombra de 1352 a.C. a 1336 a.C.
Nefertiti, um recipiente de vida, suportou o peso de seis preciosas filhas, frutos de sua união com Akhenaten. Entre elas, Ankhesenpaaten, cujo nome foi posteriormente transformado em Ankhesenamun, uniu seu destino a Tutancâmon, enteado de Nefertiti. O enigma do destino de Nefertiti persiste, pois acreditava-se que ela tivesse desaparecido no décimo segundo ano do reinado de Akhenaten, sua essência consumida pela morte ou renascimento sob uma nova aparência. No entanto, uma inscrição gravada na sagrada pedreira de calcário de Dayr Abū Ḥinnis, aninhada nas margens orientais do Nilo, revela uma verdade diferente. Ela proclama que no décimo sexto ano do reinado de seu marido, Nefertiti ainda respirava o ar da existência, desafiando o véu do tempo. No reino das possibilidades, ela pode ter ascendido ao trono por mérito próprio, um fugaz momento de soberania após a morte de seu amado faraó.
No cerne de nossa fascinação está o exuberante busto de Nefertiti, uma obra-prima nascida das habilidosas mãos do escultor Thutmose por volta de 1345 a.C. Desprovido de inscrições, mas inegavelmente ligado a Nefertiti pela coroa régia que adorna sua nobre fisionomia – uma coroa imortalizada em outras representações sobreviventes, como o sagrado “altar doméstico”.
Descoberta do Busto de Nefertiti
O dia fatídico chegou em 6 de dezembro de 1912, quando uma equipe arqueológica, financiada pela insidiosa German Oriental Company, pisou na sagrada terra de Amarna. Seu líder, o audacioso Ludwig Borchardt, os guiou pelas ruínas de um mundo esquecido, velado pelas sombras do tempo. Entre as ruínas, um tesouro aguardava, oculto na oficina esquecida do mestre escultor Thutmose. Naquele espaço sagrado, eles desenterraram não apenas uma, mas várias faces inacabadas de Nefertiti, congeladas em um anseio perpétuo.
O diário de Borchardt revela o imenso impacto que essa descoberta teve em suas almas. Com admiração, ele registrou suas palavras, expressando a indescritível essência que pulsava na antiga obra de arte. “De repente, tínhamos em nossas mãos a mais viva obra de arte egípcia. Você não pode descrevê-la com palavras. Você precisa vê-la.” Seus corações tremeram, pois eles seguravam a personificação da própria beleza, uma conexão tangível com uma civilização há muito perdida nos anais do tempo.
No entanto, a história toma um rumo mais sombrio, manchado por engano e ganância. Um documento desenterrado das profundezas da história, datado de 1924, revela uma reunião clandestina realizada após a descoberta. Borchardt, impulsionado pelo desejo de reter o tesouro, planejou preservar o busto para sua pátria. Com astúcia ardilosa, ele obscureceu seu verdadeiro valor, apresentando uma fotografia que fazia injustiça ao esplendor de Nefertiti – um quarto mal iluminado, coberto de argila, uma tentativa frágil de ocultar sua verdadeira majestade. Ele até mentiu sobre sua composição, passando calcário como gesso, para enganar aqueles que buscavam proteger o patrimônio do Egito.
O roubo foi uma escapada de audácia sem igual, deixando uma marca na história como um dos saques mais flagrantes. As palavras de Philipp Vandenberg ecoam com um sentimento de admiração e incredulidade, rotulando-o como uma aventura incomparável. A revista Time também lamenta a perda, classificando o busto de Nefertiti entre os 10 artefatos saqueados, separados para sempre de seu lar legítimo.
No rescaldo, a culpa é passada como um cálice envenenado. A German Oriental Company transfere a culpa para a negligência de Gustave Lefebvre, inspetor-chefe de antiguidades do Egito, desviando a atenção de suas próprias maquinações nefastas. Eles afirmam que um acordo justo foi feito, convenientemente esquecendo os véus de decepção que teceram, lançando sombras sobre a verdade e a justiça.
Assim, a beleza roubada do rosto de Nefertiti persiste, entrelaçada nas mãos impiedosas da história, nos lembrando para sempre até que ponto a humanidade é capaz de ir em busca de poder, posse e profanação do patrimônio.
Uma Obra-Prima em Pedra: Revelando a Beleza e Intrincadezas do Bustoda Nefertiti
Fique maravilhado com a magnífica criação que é o busto de Nefertiti, um testemunho da habilidade artesanal antiga que nos deixa sem fôlego. Esta obra de arte exquisita ergue-se orgulhosamente com 48 centímetros de altura, sua presença imponente cativando nossos sentidos enquanto exploramos suas profundezas.
Em seu núcleo, encontra-se uma base de calcário, abraçada por estuque meticulosamente aplicado, pintado com precisão. Contemple o rosto de Nefertiti, uma sinfonia de simetria e graça quase intacta. No entanto, seu olho esquerdo, desprovido da preciosa incrustação que adorna o direito, conta uma história de perda e mistério.
Adornada em esplendor régio, Nefertiti ostenta sua icônica coroa azul, a “coroa em forma de capuz de Nefertiti”, realçada por um diadema dourado que elegantemente se entrelaça como fitas, unindo-se na parte de trás. Acima de sua testa, um Uraeus uma vez repousou, embora agora quebrado, simbolizando seu status elevado. Uma ampla gola, ornamentada com intrincados padrões florais, adorna seu pescoço, enquanto suas orelhas carregam as cicatrizes da passagem do tempo.
Especialistas afirmam que o busto reflete o estilo clássico da arte egípcia, diferindo das excentricidades do estilo artístico de Amarna, surgido durante o reinado de Akhenaton. Sua função precisa ainda é objeto de especulação. Alguns propõem que possa ter servido como modelo para escultores, como base para retratos oficiais ou como uma valiosa ferramenta de ensino dentro do ateliê de Thutmose.
As cores vívidas que um dia adornaram o rosto de Nefertiti foram meticulosamente examinadas. Análises químicas revelam uma paleta fascinante: frita em pó, impregnada com óxido de cobre, para o azul cativante; pó fino de espato de cal, tocado por giz vermelho, conferindo uma tonalidade avermelhada à sua pele; oropimente, um amarelo luminoso criado a partir de sulfeto de arsênio; frita em pó, misturada com óxido de cobre e ferro, lançando um feitiço verde vibrante; carvão, misturado com cera, gravando as profundezas da escuridão em traços ousados de preto; e giz, puro e imaculado, revestindo-a com um branco régio.
Infelizmente, o olho esquerdo ausente nos deixa a ponderar sobre o seu destino. As especulações variam desde uma infecção oftálmica até escolhas artísticas deliberadas. Alguns sugerem que a íris tenha caído, perdida entre as ruínas do ateliê de Thutmose. Outros propõem que tenha sido deixado intencionalmente inacabado, uma lição sobre a estrutura interna do olho na escultura. A verdade nos escapa, pois os segredos de Nefertiti permanecem velados.
A tecnologia nos proporcionou vislumbres das camadas ocultas do busto. Em 1992, uma tomografia computadorizada revolucionária revelou seções transversais, revelando as intricadas camadas escondidas sob a superfície. Uma tomografia posterior em 2006 revelou o núcleo interno esculpido de Nefertiti, retratando a tentativa do artista de capturar os sinais do envelhecimento – um rosto enrugado, linhas ao redor da boca e das bochechas e um suave inchaço no nariz. Camadas de espessuras variadas, adicionadas por Thutmose, criam uma fusão perfeita, aperfeiçoando os ideais estéticos de sua época.
Enquanto desvendamos a história por trás desse notável artefato, cada descoberta dá nova vida à presença de Nefertiti. A jornada continua, alimentada pelo desejo insaciável de desvendar as verdades que se escondem abaixo da superfície. Juntos, exploramos as nuances, sempre vigilantes, desvendando os antigos segredos guardados dentro da beleza atemporal de Nefertiti.
Onde o Bustoda Nefertiti está hoje
Radiando uma aura de admiração, o busto de Nefertiti emergiu como um relicário estimado, valorizado e replicado, cativando os corações de entusiastas da arte ao redor do mundo. Ele se destaca como uma atração principal, fascinando o público e os atraindo para o mundo encantador dos museus de Berlim. Essa obra-prima atemporal transcendeu fronteiras para se tornar um ícone de atratividade internacional, reverenciado por sua representação hipnotizante da beleza feminina.
A aparência de Nefertiti, uma personificação de elegância e graça, adorna os cartões-postais de Berlim, deixando uma marca indelével na paisagem cultural da cidade. Seu sorriso enigmático, sobrancelhas delicadamente curvadas e nariz esbelto a imortalizaram como um dos rostos mais cativantes da antiguidade. Reverenciado como o auge da habilidade artística antiga, o busto de Nefertiti está lado a lado com a icônica máscara de Tutancâmon, gravada para sempre nos anais da história humana.
Por mais de um século, o busto de Nefertiti encontrou refúgio nos braços da Alemanha. Presenteado à cidade de Berlim em 1913, logo se tornou uma posse valiosa, alojada na residência do estimado James Simon. Somente depois, ele embelezou os salões sagrados do Museu de Berlim, cativando todos os que contemplavam sua beleza atemporal. Seu fascínio, envolto em segredo a pedido de Ludwig Borchardt, desencadeou uma sensação ao ser revelado ao público em 1924, causando furor no mundo.
Os estragos da guerra lançaram uma sombra sobre esse notável artefato. O Neues Museum de Berlim, seu antigo lar, sucumbiu aos bombardeios da Segunda Guerra Mundial. Em busca de refúgio, o busto encontrou santuário em uma mina de sal alemã em 1945, protegido pelo ramo de monumentos, belas-artes e arquivos do exército americano.
A partir daí, ele embarcou em uma jornada, atravessando o tempo e o espaço, antes de encontrar uma morada temporária no Museu Wiesbaden. Em 1956, ele foi carinhosamente transferido para Berlim Ocidental, embelezando os salões do Museu Dahlem. No entanto, os ecos da divisão persistiram, pois a Alemanha Oriental buscava fervorosamente sua devolução para a Ilha dos Museus, em Berlim Oriental.
Eventualmente, encontrando um refúgio no Museu Egípcio de Charlottenburg, a presença de Nefertiti permaneceu firme por décadas. Então, em um capítulo monumental, o busto retornou ao seu lugar de direito no Neues Museum, recuperando seu status como peça central de uma exibição opulenta. Mais uma vez, visitantes de todas as partes puderam se maravilhar com o encanto atemporal de Nefertiti, mergulhando na beleza que transcende as fronteiras do tempo.
O busto de Nefertiti, um testemunho da resiliência da arte e do poder da fascinação humana, continua a cativar corações, atraindo meio milhão de visitantes a cada ano. Sua grandiosidade perdura, lembrando-nos do legado duradouro do antigo Egito e do encanto eterno de uma rainha cuja beleza transcende as eras.
A Batalha por Nefertiti: Em Busca de Repatriação e Revelação da Verdade
Desde sua grande revelação em 1924, as demandas pelo retorno de Nefertiti ao Egito ecoaram pelos corredores da história. As autoridades egípcias têm expressado veementemente sua súplica pelo retorno do busto à sua terra ancestral, buscando restaurar o que acreditam pertencer legitimamente a seu antigo país. Em 1925, o Egito até ameaçou interromper as escavações alemãs, a menos que o busto fosse repatriado, mas seus esforços caíram em ouvidos surdos.
Um breve vislumbre de esperança surgiu em 1933, quando Hermann Göring contemplou a ideia de devolver o busto ao Rei Farouk Fouad do Egito como um gesto simbólico. No entanto, Hitler rapidamente rejeitou a ideia, proclamando que Nefertiti seria entronizada em um grande novo museu egípcio. Sua determinação em manter a cabeça da rainha prevaleceu, envolvendo o artefato em intrigas políticas e frustrando as aspirações do Egito.
Throughout the years, Egyptian authorities persisted in their pursuit of justice. They pressed for negotiations in the 1950s, but their pleas fell on deaf ears. In 1989, President Hosni Mubarak, standing in the presence of the iconic bust, hailed Nefertiti as Egypt’s finest ambassador in Berlin, igniting the flame of hope once more.
Zahi Hawass, a prominent Egyptian archaeologist and former Minister of State for Antiquities Affairs, staunchly advocated for the return of the bust. He asserted that the artefact had been illicitly taken from Egypt and demanded Germany provide proof of its legal exportation. Hawass maintained that Egyptian authorities were deceived in 1913 during the acquisition process, fueling their quest for justice. His unwavering stance found support in the belief that archaeological treasures should find their rightful home, preserved in the country of their origin.
A batalha pela repatriação se intensificou em 2003 com o surgimento da polêmica do “Corpo de Nefertiti”. O Museu Egípcio de Berlim permitiu que artistas criassem uma instalação com o busto em cima de uma figura de bronze quase nua, um ato visto como uma desgraça por autoridades culturais egípcias. O incidente tensiou a relação entre o Egito e a Alemanha, reacendendo os apelos pelo retorno do precioso artefato de Nefertiti.
No entanto, o caminho para a repatriação continua cheio de obstáculos. Especialistas e autoridades alemãs de arte se opõem veementemente aos apelos pelo retorno, citando fragilidade e insubstancialidade legal como razões para sua recusa. Preocupações pairam de que emprestar o busto ao Egito significaria sua partida permanente da Alemanha, aumentando a fervorosidade do debate.
Em meio às discussões contenciosas, surgiram alegações questionando a autenticidade do busto. Alguns afirmam que ele é uma falsificação moderna, uma fabricação de Ludwig Borchardt para testar pigmentos antigos. No entanto, testes científicos e exames radiológicos têm provado de forma inequívoca sua autenticidade, correspondendo aos pigmentos usados pelos artesãos do antigo Egito. Embora dúvidas persistam, a autenticidade do busto de Nefertiti permanece sólida.
Em uma reviravolta final, um forte desejo de ter acesso a uma digitalização em cores completas do busto em 2016 levou a um conflito entre o Museu Egípcio e a Fundação do Patrimônio Cultural Prussiano. Pedidos de liberdade de informação foram negados, com o museu citando um possível impacto nas receitas da loja de presentes. Eventualmente, a digitalização foi divulgada, embora com controvérsias em torno dos direitos autorais relacionados ao trabalho.
Enquanto a batalha continua, o destino do busto de Nefertiti está em equilíbrio. A busca pela repatriação se entrelaça com o desejo de desvendar a verdade por trás desse cativante artefato. Apenas o tempo revelará o resultado dessa luta monumental, enquanto o mundo observa as marés da justiça e do patrimônio colidirem na busca por recuperar o lugar legítimo de Nefertiti na história.
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Fontes
- Wikipedia, “Nefertiti Bust,” last modified July 5, 2023, accessed July 12, 2023, https://en.wikipedia.org/wiki/Nefertiti_Bust.
- Joy of Museums, “Nefertiti Bust,” accessed July 12, 2023, https://joyofmuseums.com/museums/europe/germany-museums/berlin-museums/neues-museum/masterpieces-of-the-neues-museum/nefertiti-bust/.
- Archaeology Travel, “Bust of Nefertiti,” accessed July 12, 2023, https://archaeology-travel.com/artefacts/bust-of-nefertiti/.