Afrobeats é um gênero dinâmico e em constante evolução que mistura a música tradicional da África Ocidental com sons globais como jazz, funk e hip-hop. Esse gênero, que não deve ser confundido com seu precursor Afrobeat, tem suas raízes na Nigéria e em Gana, e foi pioneirado pelo lendário Fela Kuti. Ao longo das décadas, o Afrobeats cresceu de um som local para um fenômeno global, influenciando e sendo influenciado por uma multiplicidade de gêneros musicais ao redor do mundo. Hoje, o Afrobeats é um movimento cultural que continua a inspirar e moldar o cenário musical global.
Índice
O Que é Afrobeat?
Afrobeat é um gênero que surgiu de um rico mosaico de influências culturais e musicais, principalmente na Nigéria e em Gana, durante o final dos anos 1960 e início dos anos 1970. O gênero foi criado pelo músico nigeriano Fela Kuti, que combinou os ritmos intrincados da música da África Ocidental com o groove do jazz, soul e funk americanos. Afrobeat não é apenas um estilo musical, mas também um meio de comentário político e social. As letras de Kuti frequentemente abordavam questões de direitos humanos, justiça social e anti-colonialismo, fazendo do Afrobeat uma revolução tanto sonora quanto ideológica.
O som do Afrobeat é caracterizado por grandes conjuntos orquestrais, muitas vezes com uma ampla variedade de instrumentos, incluindo metais, percussão e teclados. A música é tipicamente construída sobre uma fundação polirrítmica complexa, onde vários padrões rítmicos se entrelaçam para criar um groove hipnótico. Os vocais, cantados em uma mistura de inglês e iorubá, geralmente são entregues com um senso de urgência e propósito, refletindo as raízes do gênero no ativismo e na resistência.
A influência do Afrobeat se estendeu além da África, inspirando músicos ao redor do mundo. Artistas como Brian Eno e David Byrne, do Talking Heads, incorporaram ritmos do Afrobeat em seu trabalho, particularmente no aclamado álbum Remain in Light (1980). O legado de Fela Kuti também vive através de seus filhos, Femi e Seun Kuti, que continuam a performar e inovar dentro do gênero.
Breve História do Afrobeat
O Nascimento do Afrobeat
As origens do Afrobeat podem ser rastreadas até o início do século 20, quando músicos ganenses começaram a misturar a música tradicional da África Ocidental com gêneros ocidentais como o jazz e o calipso, criando um estilo conhecido como highlife. Esse gênero preparou o terreno para o Afrobeat, que surgiria várias décadas depois na Nigéria sob a orientação de Fela Kuti.
A exposição de Kuti ao jazz, soul e funk americanos durante suas turnês nos Estados Unidos e no Reino Unido na década de 1960 desempenhou um papel crucial na formação do Afrobeat. Ao retornar à Nigéria, Kuti formou sua banda, Nigeria 70 (mais tarde Africa 70), e começou a experimentar com um novo som que combinava a complexidade rítmica da música da África Ocidental com os elementos de improvisação do jazz e os grooves impulsionados do funk. O resultado foi o Afrobeat, um gênero que era tanto uma declaração cultural e política quanto uma inovação musical.
Evolução e Impacto
A evolução do Afrobeat foi marcada por sua integração de vários estilos musicais e sua crescente consciência política. O álbum de Kuti de 1977, “Zombie”, por exemplo, tornou-se um hino de resistência, criticando o governo militar nigeriano e destacando questões de corrupção e opressão. As performances de Kuti, frequentemente eventos maratônicos que duravam várias horas, eram tanto sobre espalhar sua mensagem política quanto sobre mostrar sua destreza musical.
Após a morte de Kuti em 1997, o gênero continuou a evoluir, com artistas como Tony Allen, baterista de longa data de Kuti, expandindo os limites do Afrobeat ao incorporar elementos de hip-hop, dub e eletrônica. O trabalho de Allen levou à criação do Afrofunk, um subgênero que manteve os elementos centrais do Afrobeat enquanto abraçava influências mais modernas.
Influência Global
A influência do Afrobeat rapidamente se espalhou além da África, inspirando músicos no Ocidente a experimentar seus ritmos e estruturas. Na década de 1970, músicos de jazz americanos como Roy Ayers começaram a incorporar elementos do Afrobeat em seu trabalho, e na década de 1980, bandas como Antibalas, em Brooklyn, Nova York, levaram o Afrobeat a uma nova geração de ouvintes.
O impacto do gênero também pode ser visto no trabalho de bandas de rock e soul mainstream como TV on the Radio e The Budos Band, que gravaram músicas com um sabor distinto de Afrobeat. Essa polinização cruzada de estilos ajudou o Afrobeat a manter sua relevância na cena musical global, influenciando gêneros tão diversos quanto música eletrônica, jazz e rock.
Características do Afrobeat
Afrobeat é definido por várias características-chave que o distinguem de outros gêneros:
A Ascensão do Afrobeats: Uma Nova Era
Enquanto o Afrobeat lançou as bases, um novo gênero, o Afrobeats (com “s”), emergiu no início dos anos 2000, representando um som mais contemporâneo e comercialmente viável. Ao contrário do politicamente carregado Afrobeat, o Afrobeats é um termo amplo que engloba uma variedade de estilos de música popular da África Ocidental e da diáspora africana, incluindo hip-hop, dancehall e música eletrônica.
A Evolução do Afrobeat para o Afrobeats
A transição do Afrobeat para o Afrobeats reflete tanto uma mudança no estilo musical quanto uma mudança no foco cultural. Enquanto o Afrobeat estava enraizado na luta por justiça política e social, o Afrobeats está mais preocupado com temas de amor, celebração e sucesso pessoal. O som do gênero é caracterizado por seus ritmos contagiantes, melodias cativantes e o uso de técnicas de produção digital.
A ascensão do Afrobeats pode ser rastreada até o início dos anos 2000, quando artistas nigerianos começaram a misturar ritmos africanos tradicionais com elementos de hip-hop, R&B e dancehall. Essa fusão de estilos ressoou com uma nova geração de ouvintes, tanto na África quanto na diáspora africana, e logo ganhou popularidade em todo o mundo.
Figuras-Chave no Afrobeats
Artistas como Wizkid, Davido, Burna Boy e Tiwa Savage tornaram-se embaixadores globais do Afrobeats, levando o gênero a novos públicos através de colaborações internacionais e turnês. A colaboração de Wizkid com Drake no hit de 2016 “One Dance” foi um marco importante para o gênero, levando o Afrobeats ao topo das paradas globais.
Burna Boy, que foi apelidado de “Gigante Africano”, também desempenhou um papel significativo na ascensão global do Afrobeats. Seu álbum de 2019, African Giant, foi um sucesso crítico e comercial, ganhando uma indicação ao Grammy e solidificando sua posição como uma das vozes principais na música africana contemporânea.
Tiwa Savage, frequentemente referida como a “Rainha do Afrobeats”, também fez contribuições significativas para o gênero, misturando Afrobeats com elementos de pop e R&B para criar um som que é tanto moderno quanto profundamente enraizado nas tradições africanas.
O Impacto Global do Afrobeats
Afrobeats se tornou um fenômeno global, influenciando a música popular em todo o mundo. Os ritmos e melodias contagiantes do gênero encontraram seu caminho no trabalho de artistas de diversos gêneros, incluindo hip-hop, pop e música eletrônica. Esse alcance global é refletido no sucesso de artistas de Afrobeats nas paradas internacionais, bem como em suas colaborações com alguns dos maiores nomes da música.
A influência do gênero se estende além da música, moldando moda, dança e cultura em todo o mundo. A ascensão do Afrobeats também desempenhou um papel significativo em mudar a percepção global da África, apresentando uma imagem vibrante e dinâmica do continente que contrasta com os estereótipos negativos frequentemente retratados na mídia.
O Legado do Afrobeat e o Futuro do Afrobeats
O legado do Afrobeat e sua evolução para o Afrobeats é um testemunho do poder duradouro da música africana. O trabalho pioneiro de Fela Kuti nos anos 1970 lançou as bases para um gênero que continua a inspirar e influenciar artistas ao redor do mundo. Enquanto o Afrobeat estava profundamente enraizado no ativismo político, o Afrobeats reflete as aspirações e experiências de uma nova geração de artistas africanos.
Hoje, o Afrobeats não é apenas um gênero, mas um movimento cultural que celebra a identidade africana, criatividade e resiliência. À medida que o gênero continua a evoluir, ele, sem dúvida, continuará a moldar e redefinir o cenário musical global, assim como o Afrobeat fez antes dele.
O sucesso global do Afrobeats também é um lembrete da importância da troca cultural e do poder da música para unir as pessoas. À medida que mais artistas da África e da diáspora africana ganham reconhecimento no palco mundial, o futuro do Afrobeats parece brilhante, com o gênero pronto para continuar sua ascensão como um dos movimentos musicais mais influentes do século 21.
Ao refletir sobre a jornada do Afrobeat ao Afrobeats, vemos uma história de inovação, resiliência e orgulho cultural. Essa jornada é um testemunho do espírito duradouro da música africana e de sua capacidade de transcender fronteiras e unir as pessoas através da linguagem universal do ritmo e da melodia.
Fontes
https://www.revolt.tv/article/2023-06-14/308411/the-difference-between-afrobeat-and-afrobeats
https://www.rollingstone.com/music/music-features/afrobeats-global-rise-1282575
https://www.rollingstone.com/music/music-features/afrobeats-global-rise-1282575
https://hive.blog/hive-193816/@arashid003/the-real-origin-of-afrobeats
https://www.pulse.ng/entertainment/music/a-look-into-the-origin-of-afrobeats/pwn4lbr
https://www.teenvogue.com/story/afrobeat-history
https://www.soundtrap.com/content/blog/how-to-make-afrobeats